Infolettres

02 Juin

Posted at 09:25h in Infolettres by

Portrait d’artiste: Sylvie Laliberté

À l’occasion de la publication du dernier livre de Sylvie Laliberté, il nous fait plaisir de rappeler son passage au CIAC. Artiste multidisciplinaire en arts visuels, photo, écriture, théâtre, cinéma et musique, Sylvie Laliberté est de la 1ière Biennale de Montréal en 1998. Sous le thème de La poésie, l’humour et le quotidien (Production CIAC) elle présente une vidéo humoristique intitulée, Mes amis les poissons.

          Sylvie Laliberté, Image : Mes amis les poissons

Dans son dernier livre, J’ai montré toutes mes pattes blanches je n’en ai plus, (éditions Somme Toute) elle s’adresse à son frère décédé récemment à travers un texte rédigé comme si elle lui adressait une longue lettre. Elle parle de sa maladie et de la difficulté de vivre sans lui. Elle nous décrit le périple de son enfance et de la vie de sa famille sous une série d’émotions qui refont surface.

D’autre part, au fil de l’actualité récente, rappelons que Sylvie Laliberté avait écrit un livre Quand j’étais italienne (éditions Somme Toute) où elle fait mention de ses origines, tout en rappelant le traitement injuste que son grand-père a vécu au Canada durant la Seconde Guerre mondiale et qui a affecté toute sa famille. Le 27 mai 2021, Justin Trudeau, Premier ministre du Canada, a présenté aux Italo-Canadiens des excuses officielles au nom du Gouvernement du Canada pour la maltraitance qu’ils ont reçue.

Quand j’étais italienne, Picture: Édition Somme Toute

 

Portrait d’artiste: Mélissa Mongiat

À la recherche d’un emploi? Plusieurs postes sont disponibles chez Daily Tous Les Jours, un studio d’art et de design cofondé par Mélissa Mongiat et Mouna Andraos en 2010. Voilà pour nous une occasion de se remémorer leur passage au CIAC.

Participante de la sixième édition de La Biennale de Montréal en 2009, organisée par le CIAC, Mélissa Mongiat y présentait son œuvre interactive La Conspiration du Bien. À l’aide d’outils tels que Twitter, des textos de téléphone portable ainsi que des messages envoyés sur le web, l’installation avait comme objectif « d’animer la ville d’une énergie positive » en diffusant les messages reçus sur la façade d’un bâtiment de la rue St-Laurent.

Titulaire d’une maîtrise en environnement narratif et d’un baccalauréat en design graphique, Mongiat œuvre dans plusieurs projets à travers Daily tous les jours. Hautement récompensé par de nombreux prix, le studio de création est aujourd’hui auteur de plus de 40 créations originales, notamment le projet des Balançoires Musicales à la Place des spectacles à Montréal.

Balançoires musicales Image: Daily Tous Les Jours

 

« Cartographie des automatistes » dans le Bulletin des anciens du Collège
Ste-Marie

La fiche portant sur la Formation au Collège Sainte-Marie : Pierre Gauvreau, Claude Gauvreau et Bruno Cormier a été retenue et publiée dans l’édition d’avril 2021 du Bulletin des anciens du Collège Sainte-Marie, Le Sainte-Marie. Nous remercions monsieur Jacques Perron pour son aide à faire connaître notre projet.

La série Cartographie des Automatistes à Montréal documente les différents lieux importants quant à l’histoire du groupe Les Automatistes au cours de 1939 – 1955.

Soutenez la campagne d’appuis pour désigner un espace public, une Place des Automatistes, à Montréal

Spotlight on: Sylvie Laliberté

On the occasion of the publication of Sylvie Laliberté’s latest book, j’ai montré toutes mes pattes blaches je n’en ai plus, we are pleased to recall her participation at CIAC. A multidisciplinary artist in visual arts, photography, writing, theatre, film and music, Sylvie Laliberté participated in the 1st edition of the Montreal Biennale in 1998. Under the theme Poetry, Humour and Daily Life (CIAC Production), she presents a humorous video titled Mes amis les poissons.

 

           Sylvie Laliberté, Picture : Mes amis les poissons

In her latest book, J’ai montré toutes mes pattes blanches je n’en ai plus, she addresses her recently deceased brother through a text written as if it is a long letter. She talks about his illness and the difficulty of living without him. She describes the journey of her childhood and the life of her family under a series of emotional resurgences.

On a recent fact of actuality, let us recall that Sylvie Laliberté had previously written another book, Quand j’étais italienne, in which she mentions her childhood, while recalling the unfair treatment that her grandfather experienced in Canada during the Second World War that affected her entire family. On May 27, 2021, Justin Trudeau, Prime Minister of Canada, officially apologized to the Italo-Canadians on behalf of the Government of Canada for the abuse they have received.

Quand j’étais italienne, Picture: Édition Somme Toute

 

Spotlight on: Mélissa Mongiat

Looking for work? Some positions are available at Daily Tous Les Jours, an art and design studio co-founded by the artist Mélissa Mongiat. Here’s a good opportunity to reminisce about her work with the CIAC.

During the 2009 Biennale de Montréal, an event organised by CIAC, Mongiat presented her interactive piece La Conspiration du Bien. Using tools like Twitter, text messaging and written text sent via the web, the objective of the work was to «spread love and positive energy» by exhibiting the received messages on the front facade of a building located on St-Laurent Boulevard.

Holding a master’s degree in Creative Practice for Narrative Environments and a bachelor’s degree in Graphic Design, Melissa Mongiat worked in many projects before co-founding Daily Tous Les Jours with her colleague Mouna Andraos in 2010. Having won multiple awards, the art studio has now created over 40 original installations, a notable one being the praised Musical Swings project on Place des spectacles à Montréal.

Musical Swings Picture: Daily Tous Les Jours

 

Mapping the Automatists in the Bulletin des anciens du Collège Ste-Marie

The text Schooling at Collège Sainte-Marie: Pierre Gauvreau, Claude Gauvreau, and Bruno Cormier, used in the CIAC project Mapping the Automatists, was published in the april 2021 issue of Le Sainte-Marie, the alumni newsletter of the Collège Sainte-Marie. The CIAC would like to thank Mr. Jacques Perron for his help making this possible.

The on-going series Mapping the Automatists is looking to document the important locations used by the artistic group The Automatists from 1939 to 1955.

Support the campaign to dedicate a public space to the Automatists, La Place des automatistes.

26 Mai

Posted at 16:49h in Infolettres by

Prix Charles-Biddle

L’appel de candidatures pour le prix Charles-Biddle est lancé.

Le Ministère de l’Immigration, de la Francisation et de l’Intégration (MIFI) en association avec Culture pour tous cherchent à récompenser le travail d’artistes et de travailleurs culturels issus de l’immigration.

Comportant un volet national/international ainsi qu’un volet régional, les lauréats ayant été sélectionnés par le jury seront récompensés d’une bourse de 5 000 $.

De nombreuses disciplines sont éligibles, allant de l’architecture à l’art du cirque jusqu’à la muséologie et au travail du patrimoine.

Intéressé? L’inscription se fait ici.
Pour plus de détails, visitez cette page.

 

De nouveaux visages au CIAC

De gauche à droite : Anne-Marie Champagne, Mélissa Sahertian Hamel, Shawn Ayyadi Pilon
Photo: Shawn Ayyadi Pilon

Le CIAC MTL est heureux d’accueillir trois nouveaux talents au sein de son équipe.

Mélissa Sahertian Hamel

Mélissa Sahertian Hamel occupe le poste d’adjointe au directeur général et artistique, Claude Gosselin.

Récemment diplômée de l’Université du Québec à Montréal (UQAM), Mélissa est Bachelière en arts visuels et médiatiques et entame prochainement un BAC en Design Graphique en vue de devenir directrice artistique.

Artiste pluridisciplinaire, Mélissa Sahertian Hamel a exposé lors de l’événement Passage à découvert, de la Galerie de l’UQAM. Notons également la présentation de son court-métrage Fragmentation à la Place des Arts de Montréal.

Anne-Marie Champagne

Anne-Marie Champagne occupe le poste d’agente aux communications et gestionnaire des réseaux sociaux.

Étudiante au baccalauréat de communication marketing de l’Université du Québec à Montréal (UQAM), Anne-Marie est membre du département des Affaires de l’Association Internationale des Étudiants en Sciences Économiques et Commerciales (AIESEC) où elle est chargée de la gestion marketing.

Shawn Ayyadi Pilon

Shawn Ayyadi Pilon occupe le poste de photographe, de recherchiste et de rédacteur.

Étudiant au baccalauréat d’Histoire de l’Art de l’Université de Montréal (UDEM), Shawn est membre du comité de coordination, communication et logistique de l’édition 2021 du Colloque Arts et Média de l’UDEM.

Photographe professionnel se spécialisant dans le portrait et la photographie documentaire, Shawn Ayyadi Pilon travaille principalement auprès d’artistes et de personnalités culturelles, documentant leurs processus créatifs ainsi que les différents événements auxquels ils participent.

Nous remercions Emploi-Québec ainsi que Emplois d’Été Canada pour l’aide financière apportée à l’embauche de Mélissa Sahertian Hamel, Anne-Marie Champagne et Shawn Ayyadi Pilon.

 

Barthélémy Toguo & Chuck Samuels

À l’occasion de la sortie de deux monographies importantes sur les artistes Barthélémy Toguo et Chuck Samuels il nous fait plaisir de rappeler leur œuvre et leur passage au CIAC MTL.

Barthélémy Toguo, artiste du Cameroun, a exposé à la troisième Biennale de Montréal en 2002, une édition consacrée au dessin. Son œuvre,World Garden Party, était une installation aux techniques multiples composées d’œuvres dessinées, peintes et sculptées.

Barthélémy Toguo, World Garden Party, 2002
Installation : techniques mixtes, photographies, dessins, vidéo,
téléviseurs, filets, boîtes de carton et ruban adhésif

Barthélémy Toguo, par Philippe Dagen, Éditions Skira, Galerie Lelong & Co, et Bandjoun Station

La publication, Barthélémy Toguo, par Philippe Dagen, vient de paraître aux Éditions Skira, Galerie Lelong & Co, et Bandjoun Station. Il s’agit de la première monographie consacrée à l’artiste. Un volume relié 27,5 x 30,5 cm. de 280 pages avec texte en français et en anglais. L’édition de tête, limitée à 30 exemplaires, comprend une œuvre originale signée. Barthélémy Toguo est représenté par Galerie Lelong & Co.

Pour sa part Chuck Samuels a exposé au CIAC en 1996 lors des Cent jours d’art contemporain de Montréal, avec son projet Before the Camera/Devant l’objectif. L’œuvre de Samuels est intimement lié à l’histoire de la photographie. Il s’insère lui-même dans cette histoire en prenant la place des modèles photographiés.

Chuck Samuels After Krims de la série « The Photographer », 2015

Joan Fontcuberta et Mona Hakim Chuck Samuels. Devenir la photographie  Longueuil : Plein sud; Saint-Hyacinthe : EXPRESSION ; Bielefeld (Allemagne) : Kerber Verlag

La publication Devenir la photographie a été réalisée dans la foulée de l’exposition éponyme, présentée à EXPRESSION (St-Hyacinthe) et à PLEIN SUD (Longueil) à l’hiver 2021. Textes de Joan Fontcuberta et de Mona Hakim. 135 pages. La publication est disponible en anglais sous le titre de Becoming Photography.

Charles-Biddle Award

The call for nominations of the Charles-Biddle Award is now open.

Organized by the Ministère de l’Immigration, de la Francisation et de l’Intégration (MIFI) in partnership with Culture pour tous, the Charles-Biddle Award promotes the works of artists and cultural workers who came from immigration and whose impact has been pushing forward art in their community.

Separated in two components (national/international and regional), the two finalists selected by the jury will each receive a 5 000$ grant.

Many disciplines are eligible for the Charles-Biddle Award, going from architecture and design to circus acts, museum, and patrimonial work.

Sounds interesting? Register here.
For more details, visit this page.

 

 

The CIAC MTL acquires new talents

From left to right: Anne-Marie Champagne, Mélissa Sahertian Hamel, Shawn Ayyadi Pilon
Photo: Shawn Ayyadi Pilon

CIAC MTL is proud to welcome and introduce three new additions to its team.

Mélissa Sahertian Hamel

Mélissa Sahertian Hamel is the Assistant to the General and Artistic Director, Claude Gosselin.

Holding a bachelor’s degree in Media and Visual Arts from the Université de Québec à Montréal (UQAM), Mélissa will soon begin an undergraduate program in Graphic Design in order to later become an artistic director.

Being a multidisciplinary artist, her work has been exhibited at the Galerie de l’UQAM as part of the Passage à découvert exhibition. It is important to note that her short film Fragmentation was shown as a public projection at the Place des Arts de Montréal.

Anne-Marie Champagne

Anne-Marie Champagne has joined the team as a Communication Representative and Social Media Manager.

On her way to obtain an undergraduate degree in Communication and Marketing at the Université de Québec à Montréal (UQAM), Anne-Marie is a member of the Business Department Committee of the Association Internationale des Étudiants en Sciences Économiques et Commerciales (AIESEC), where she is in charge of marketing.

Shawn Ayyadi Pilon

Shawn Ayyadi Pilon has joined the team as a photographer, writer, and researcher.

On his way to obtain an undergraduate degree in Art History at the Université de Montréal (UDEM), Shawn is a member of the coordination, communication, and logistic committee for the 2021 edition of the Arts and Media Colloquium of UDEM.

A professional photographer specialized in portrait and documentary photography, Shawn Ayyadi Pilon works mainly with artists and cultural figures, documenting their creative process as well as the cultural event in which they are a part of.

We would like to thank Emploi-Québec and Employment and Social Development Canada for their financial assistance in hiring Mélissa Sahertian Hamel, Anne-Marie Champagne, and Shawn Ayyadi Pilon.

 

Light on Artists Barthélémy Toguo & Chuck Samuels

Two important monographs were recently published on Bathélémy Toguo and Chuck Samuels. We would like to use this opportunity to shed light on their works created during their passage to CIAC.

The work of Barthélémy Toguo, an artist from Cameroon, was exhibited at the third edition of the Biennale de Montréal held in 2002. For his installation, named World Garden Party, Toguo used an array of mediums, mainly drawing, painting and sculpture.

Barthélémy Toguo, World Garden Party, 2002
installation: mixed media, photographs, drawings, videos,
televisions, nets, cardboard boxes, and adhesive tape

Barthélémy Toguo, par Philippe Dagen, Éditions Skira, Galerie Lelong & Co, et Bandjoun Station

The monograph Barthélémy Toguo by Philippe Dagen was recently published by Skira in partnership with Galerie Lelong & Co and Bandjoun Station. It is the first monograph completely dedicated to the artist.

The book is bounded, with a size of 27.5 x 30.5 cm. It is 280 pages long with texts in both french and English. The special edition, limited to 30 copies, contains an original artwork signed by the artist. Barthélémy Toguo is represented by Galerie Lelong & Co.

The work of Chuck Samuels was exhibited at CIAC in 1996 during the Cent Jours d’Art Contemporain de Montréal event. His project Before the Camera/Devant l’Objectif was made of self-portraits, recreating famous images from photography’s history with the artist inserting himself in each picture as a way of challenging the way we think about photographs.

Chuck Samuels After Krims serie « The Photographer », 2015

Joan Fontcuberta et Mona Hakim Chuck Samuels. Devenir la photographie  Longueuil : Plein sud; Saint-Hyacinthe : EXPRESSION ; Bielefeld (Allemagne) : Kerber Verlag

The photobook Becoming Photography was created for the exhibition of the same name held at EXPRESSION (St-Hyacinthe) and PLEIN SUD (Longueuil) art centers during winter 2021. It contains essays by Joan Fontcuberta and Mona Hakim and is 135 pages.

The publication is also available in French under the name Devenir la Photographie.

01 Mai

Posted at 09:44h in Infolettres by

AMIES ET AMIS DU CIAC

Campagne  de financement 2021

Bonne nouvelle. Emploi Québec et Emploi et Développement social Canada ont accordé des aides financières pour les salaires des employés/ées du CIAC à l’administration et à la production du projet « Cartographie des Automatistes ». Nous serons donc en mesure de terminer ce projet commencé l’année dernière sur les 40 lieux identifiés où ont vécu, étudié, travaillé et exposé les Automatistes. 20 lieux sont déjà documentés et se retrouvent sur notre site web. Les 20 autres seront ajoutés d’ici le mois de septembre. Une demande de subvention a été déposée à la Ville de Montréal pour compléter ce projet en y ajoutant des balados explicatifs et une assistance pour des visites pédestres guidées.

De plus, nous continuerons à développer les projets « IA et création artistique », « Papiers peints », « les Infolettres » et plus encore sur notre très actif site web.

Pour cela nous avons besoin de votre aide. Les subventions gouvernementales ne couvrent jamais l’ensemble des coûts d’un projet. Au mieux, elles en couvriront 75%. Il reste donc un 25% que nous devons trouver auprès de nos amies/amis. Votre aide servira entre autres à payer la part de l’employeur sur les salaires versés aux artistes et aux historiens et historiennes de l’art que nous embaucherons prochainement et aux frais de production des projets et activités éducatives.

Nous comptons sur vous. Votre don aura un impact direct sur la vie du CIAC MTL et le public retirera les bienfaits de votre engagement. Nous vous remercions à l’avance pour votre engagement.

Je vous remercie très chaleureusement. Les membres du conseil d’administration se joignent à moi.

Claude Gosselin, C.M.
Directeur général et artistique

Pour chaque tranche de 100 $, vous recevrez un billet pour le tirage d’une œuvre de Michel Goulet d’une valeur de 3 000 $.

De plus, pour tout don de 100 $ vous aurez droit à une œuvre de Roadsworth. Vous devrez toutefois acquitter pour 25 $ les frais de manutention et de livraison.

Un reçu pour fins fiscales sera émis pour tout don de 25 $ et plus.

Michel Goulet
Brins (de folie), 1997
Carton, résine de polyester, polymère, lettres de plastique
54 x 61,7 cm (21,26 x 24,29 po)
Édition : lettre F
Valeur de 3 000$ (encadrée)

 

FRIENDS OF CIAC

Fundraising campaign 2021

Good news. Emploi Québec and Employment and Social Development Canada have awarded financial assistance towards the salaries of CIAC’s employees at the Administration Division and the Production of the project «Mapping the Automatist Artists». We will then be able to complete this project for which 40 sites have been identified: 20 are already done and can be viewed on our website; the other 20 will be completed between now and September. A grant application has been presented at the City of Montréal for the production of Podcasts and assistance for guided walking tours of these historical sites.

In addition, we will continue to develop our projects on “AI and artistic creation”, “Wallpapers”, “Newsletters” and more on our very active website.

For that, we need your help. Grants from public sources never cover all the costs of a project. At the best, they will cover 75%. So there is still a 25% that we have to find by soliciting our friends. Your assistance will be used to cover the employer’s share of the subsidized salaries for the artists and art historians who will be hired soon and for the production cost of the projects and educational activities.

We are counting on you. Your donation will have a direct impact on the life of CIAC MTL and the public will benefit from your commitment. We thank you in advance for your commitment.

Thank you very much. The board of directors is joining me.

Claude Gosselin, C.M.
General and artistic director

For every $100, you will receive a ticket for the draw of a work of art by Michel Goulet valued at $3,000.

In addition, for every $100 donation you will be entitled to a work of Roadsworth. However, you will have to pay for handling and delivery (25$).

A tax receipt will be issued for all donations of $25 or more.

Michel Goulet
Brins (de folie), 1997
Cardboard, polyester resin, polymer, plastic letters
54 x 61,7 cm (21,26 x 24,29 po)
Edition : letter F
Value of 3 000$ (framed)

15 Avr

Posted at 15:00h in Infolettres by

EUNICE BÉLIDOR

EUNICE BÉLIDOR Photo Charlène Daguin, MBAMCreative Commons.

Il nous fait grand plaisir de souligner la nomination de Eunice Bélidor au poste de Conservatrice de l’art québécois et canadien contemporain (1945 …) au Musée des beaux-arts de Montréal.

Toutes nos félicitations à Eunice Bélidor. Son parcours et ses intérêts passés laissent entrevoir une dynamique excitante dans les thèmes et les artistes qui seront présentés au Musée. Ses connaissances des milieux québécois, canadiens et américains la placent en bonne position pour répondre à la volonté du musée d’inscrire son action en lien avec les Amériques. Un choix judicieux.

 

JEAN DUPUY 

Triste nouvelle que celle du décès de Jean Dupuy (22 novembre 1925 – 4 avril 2021). Nous avons eu le bonheur d’accueillir l’artiste au CIAC MTL lors des Cent jours d’art contemporain de Montréal en 1990 et lors de La Biennale de Montréal 2011. Jean Dupuy a été un artiste-ami, une personne d’une grande sensibilité et d’une générosité sans calcul. Son départ laisse un champ vide dans nos amitiés. Nous offrons nos profondes condoléances à sa conjointe Olga Adorno et à son fils Augustin ainsi qu’à Sylvie Cotton qui a eu une relation privilégiée d’artiste à artiste. Pour information sur la grande carrière de Jean Dupuy, voir Galerie Loevenbruck, Paris.

Claude Gosselin, commissaire des expositions.

 

KITTIE BRUNEAU

Autre triste décès, celui de Kittie BRUNEAU (1929 – 2021). Artiste peintre indépendante des esthétiques et des choix consensuels, Kittie Bruneau a mené une carrière paradoxalement très fructueuse soutenue par quelques critiques et historiens d’art dont Rodolphe de Repentigny, Rose-Marie Arbour et Éric Devlin. Nous laissons à celui-ci le soin de rappeler la vie et l’œuvre de Kittie Bruneau dans un texte bien senti que nous partageons.

Galerie Éric Devlin

Claude Gosselin, C.M.

Kittie BRUNEAU Photo Artus

 

MÉLISSA HAMEL 

Nous aimerions souligner l’arrivée de Mélissa Hamel au sein de l’équipe du CIAC MTL. Elle occupera le poste d’adjointe au directeur général et artistique, Claude Gosselin. Mélissa Hamel est une artiste pluridisciplinaire et tout récemment Bachelière en arts visuels et médiatiques à l’UQAM.

Prochainement, elle participera à l’exposition Passage à découvert à la Galerie de l’UQAM à compter du 29 avril. L’exposition sera diffusée en ligne.

Nous remercions Emploi-Québec pour l’aide financière apportée à l’embauche de Mélissa Hamel.

EUNICE BÉLIDOR

EUNICE BÉLIDOR Photo Charlène Daguin, MBAMCreative Commons.

We are very pleased to highlight the appointment of Eunice Bélidor as Curator of Quebec and Canadian Contemporary Art (1945…) at the Montreal Museum of Fine Arts.

Congratulations to Eunice Bélidor. Her background and past interests suggest an exciting dynamic in the themes and artists that will be presented at the Museum. Her knowledge of the Québec, Canadian and American communities put her in a good position to respond to the museum’s desire to record her work in relation to the Americas. A wise choice.

 

JEAN DUPUY 

Sad news of the death of Jean Dupuy (November 22, 1925-April 4, 2021), whom we had the pleasure of welcoming to the CIAC MTL during the Cent jours d’art contemporain de Montréal in 1990 and La Biennale de Montréal 2011. Jean Dupuy was a friendly artist, a person of great sensitivity and generosity without a doubt. His departure leaves an empty field in our friendships. We offer our deepest condolences to his wife Olga Adorno and his son Augustin, as well as to Sylvie Cotton who had a privileged relationship between artist to artist. For information on Jean Dupuy’s great career, see Galerie Loevenbruck, Paris.

Claude Gosselin, curator of exhibitions.

 

KITTIE BRUNEAU

Another sad death, that of Kittie BRUNEAU (1929 – 2021). Independent painter of aesthetics and consensual choices, Kittie Bruneau has led a paradoxically very fruitful career supported by some art critics and historians including Rodolphe de Repentigny, Rose-Marie Arbour and Éric Devlin. We leave it to him to recall the life and work of Kittie Bruneau in a well-felt text that we share.

Galerie Éric Devlin

Claude Gosselin, C.M.

Kittie BRUNEAU Photo Artus

 

MÉLISSA HAMEL 

We would like to acknowledge the arrival of Mélissa Hamel as part of the CIAC MTL team. She will serve as an Assistant to the General and Artistic Director, Claude Gosselin. Mélissa Hamel is a multidisciplinary artist and most recently Bachelier in Visual and Media Arts at UQAM.

She will soon be participating in the exhibition Passage à découvert at the Galerie de l’UQAM starting April 29. The exhibition will be broadcast online.

We would like to thank Emploi-Québec for its financial assistance in hiring Mélissa Hamel.

01 Mar

Posted at 21:25h in Infolettres by

LOGER LA FONDATION JEAN PAUL RIOPELLE
À L’ANCIENNE ÉCOLE DES BEAUX-ARTS DE MONTRÉAL

Le Devoir numérique du 18 février dernier a publié dans sa section Idée une lettre de Claude Gosselin proposant de loger La Fondation Jean Paul Riopelle dans l’ancienne École des beaux-arts de Montréal actuellement non utilisée depuis bientôt 12 ans. (lien)

 

Photo : 2016 © Jean Gagnon, Creative Commons.

LUC COURCHESNE
Le Conseil des Arts du Canada a remis à Luc Courchesne son Prix annuel des arts visuels et des arts médiatiques 2020. Toutes nos félicitations à Luc pour ce prix fort bien mérité. (lien) . On pourra lire et voir dans le catalogue de l’exposition Lumières sa participation à l’événement des Cent jours de 1986 (lien)

 

Photo : Conseil des arts du Canada.

CATALOGUE LUMIÈRES, PERCEPTION – PROJECTION, CENT JOURS D’ART CONTEMPORAIN DE MONTRÉAL 1986.
Le catalogue de l’exposition LUMIÈRES, Perception – Projection , des Cent jours d’art contemporain de Montréal de 1986, est maintenant en ligne sur le site web du CIAC MTL, sous Les Cent jours, 1986 (lien) . Bonne lecture et heureux souvenirs. Ce travail a été réalisé par Entreprises auxiliaires UQAM.

25 Fév

Posted at 19:34h in Infolettres by

L’ÉCOLE DES BEAUX-ARTS DE MONTRÉAL
POUR LA FONDATION JEAN PAUL RIOPELLE


Photo: Jean Gagnon Creative Commons «L’ÉBAM est un bâtiment exceptionnel construit en 1922 par Jean-Omer Marchand et Ernest Cormier, deux architectes québécois des plus célèbres et innovateurs», rappelle l’auteur.

Par Claude Gosselin.
Texte publié dans Le Devoir, Montréal, 18 février 2021.

Au cours des derniers jours, plusieurs événements tristes nous ont montré le peu d’enthousiasme et de respect manifesté par des individus et des dirigeants de municipalités envers le patrimoine bâti au Québec, qui ont été jusqu’à faire part publiquement et sans aucune gêne de leur insouciance.

On peut même penser que la peur d’une nouvelle loi plus favorable à la protection du patrimoine en pousse certains à se presser de demander la démolition de certains bâtiments, et d’autres à ouvrir la porte aux incendies criminels. Il est donc urgent de porter dès maintenant un œil vigilant sur les bâtiments patrimoniaux et sur ceux qui ne sont pas encore classés, mais qui devraient l’être, et qui sont laissés à l’abandon et sans surveillance.

L’occasion est bonne de rappeler que l’ancienne École des beaux-arts de Montréal (ÉBAM), située au 3450, rue Saint-Urbain, est sans occupant depuis le départ du Conseil des arts de Montréal, en 2009. Le bâtiment est sous la responsabilité de la Société des infrastructures du Québec (SIC), dont une partie de la mission est de développer, de maintenir et de gérer un parc immobilier.

L’ÉBAM est un bâtiment exceptionnel construit en 1922 par Jean-Omer Marchand et Ernest Cormier, deux architectes québécois des plus célèbres et innovateurs. L’École a été le milieu d’apprentissage des arts pour plusieurs artistes, dont certains parmi les plus grands. C’est là que Pierre Gauvreau, Louise Renaud et Françoise Sullivan, trois automatistes signataires de Refus global, ont suivi leurs premiers cours d’art.

Alors qu’aujourd’hui on cherche un lieu pour la Fondation Jean Paul Riopelle et, par extension, un lieu pour le groupe des automatistes, il nous paraît tout à fait logique de nous tourner vers l’ÉBAM pour y accueillir les œuvres de Riopelle et celles de ses amis et amies ainsi que pour y aménager un centre de documentation international sur le groupe des automatistes et l’époque à laquelle il s’est développé.

Ce serait là une occasion extraordinaire de remettre ce joyau du patrimoine architectural à une institution, qui, avec les fonds prévus pour le développement de la Fondation Riopelle, pourrait le mettre aux normes d’aujourd’hui et lui permettre d’accueillir des expositions publiques. Ayant utilisé ce bâtiment pour une édition de la Biennale de Montréal en 2011, nous connaissons son potentiel exceptionnel pour les arts visuels. Le rendre au milieu des arts visuels serait le rendre à son activité première et constituerait un juste retour des choses — une opération sans frais exorbitants pour le gouvernement du Québec, à qui appartient l’ancienne ÉBAM.

Il faut souligner que l’ÉBAM est située dans un environnement patrimonial qui a tout aussi avantage à être développé : signalons à cet égard la Maison Notman, le Studio Ernest-Cormier, l’ancienne École technique de Montréal (1909-1911), aujourd’hui le Pavillon Sherbrooke du Complexe des sciences de l’UQÀM, et plusieurs lieux où les automatistes et d’autres artistes ont vécu, étudié, exposé et travaillé de 1939 à 1960. Le site possède aussi des terrains publics qui appartiennent au gouvernement du Québec et à la Ville de Montréal.

Il y a là un projet de « pôle culturel » à réaliser, avec un potentiel de contenu international pouvant se développer sur plusieurs années. Situé dans les limites du Quartier des spectacles, ce pôle ajouterait une offre touristique de premier plan pour la Ville de Montréal.

Protégeons notre patrimoine culturel en lui assignant des fonctions liées, dans la mesure du possible, à ses fonctions originales. Ne détruisons pas une bibliothèque historique pour en faire un lieu d’exposition. Rendons à la bibliothèque Saint-Sulpice une activité liée à la conservation et à l’animation de livres et de documents patrimoniaux. Et redonnons à l’ancienne École des beaux-arts de Montréal sa résonance dans le milieu des arts visuels avec la Fondation Jean Paul Riopelle.

20 Jan

Posted at 18:00h in Infolettres by

SUZANNE KITE
UNE ARTISTE MULTIDISCIPLINAIRE AUTOCHTONE
Suzanne Kite

Dans le cadre de son projet INTELLIGENCE ARTIFICIELLE ET CRÉATION ARTISTIQUE, le CIAC MTL présente un article d’Anne-Marie Boisvert sur Suzanne Kite, une artiste multidisciplinaire autochtone de la tribu des Oglalas Lakotas (une tribu sioux), originaire de la Californie du Sud. Kite travaille dans des domaines aussi diversifiés que la musique, la performance, la sculpture et l’installation, en incorporant dans ses œuvres les nouvelles technologies issues de l’intelligence artificielle.

LIRE L’ARTICLE

 

Consulter les Fiches du CIAC MTL
Découvrir d’autres artistes de l’intelligence artificielle

 

Image : Suzanne Kite et Devin Ronneberg, Itówapi Čík’ala (Little Picture), ISEA 2020 (capture d’écran tirée de la vidéo), https://art2020.isea-international.org/art-portfolio/suzanne-kite.

15 Déc

Posted at 20:20h in Infolettres by

LA PLACE DES AUTOMATISTES À MONTRÉAL
Initiateur du projet : Claude Gosselin, claude.gosselin@ciac.ca
Lot 066

Une mise à jour :
1. Liste des gens qui appuient le projet (déjà près de 200 noms)
2. Place des Automatistes
3. Votre inscription

Nous vous remercions chaleureusement de votre appui !

 

EN SAVOIR PLUS

QUE LES MUSÉES OUVRENT LEURS PORTES !

Espérons que les musées pourront ouvrir leurs portes le plus vite possible. Lieux de calme et de civilité par excellence, lieux d’apprentissage du regard, lieux de plaisirs sains, lieux de contemplation, dites-moi pourquoi ma visite vous est interdite. Vous seriez un baume sur ma vie en temps de pandémie.

 

Le Musée des beaux-arts du Canada est ouvert, alors que le Musée des beaux-arts de Montréal et le Musée d’art contemporain de Montréal sont fermés. Où est la logique ?

 

Image : Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa, 2016. Photo © Jean Gagnon.

NOS MEILLEURS VOEUX

Laissons l’année dernière nous en la quittant sans regrets.
Envisageons l’année prochaine dans l’espoir de jours meilleurs.
C’est ce que nous vous souhaitons de tout cœur.
Que la santé soit au rendez-vous – Que la création soit radieuse.

Les membres du conseil d’administration :
Claude Gosselin, Cyrille Girard
Thomas Marcantonio, Nathalie Gervais, Nick Tedeschi

 

MONTREAL’S PLACE DES AUTOMATISTES
Project initiated by Claude Gosselin, claude.gosselin@ciac.ca
Lot 066

Update:
1. List of people supporting the project (already nearly 200 names)
2. Montreal’s Place des Automatistes
3. Support the project

Thank you for your support!

 

READ MORE

LET MUSEUMS OPEN THEIR DOORS!

Hopefully, museums will be allowed to reopen their doors as soon as possible. Places of calm and civility, places of visual learning, places of healthy pleasures, places of contemplation… Tell me, why am I barred from visiting? You would be a balm for my life during a pandemic.

The National Gallery of Canadais open, while the Montreal Museum of Fine Artsand the Musée d’art contemporain de Montréalare closed. Where is the logic?

 

Image: National Gallery of Canada, Ottawa, 2016. Photo © Jean Gagnon.

OUR BEST WISHES

Let’s leave this year behind us without regrets.
Let’s look to the next year for better days.
This is what we sincerely wish you.
May health be yours – May creation be radiant.

The members of the Board of Directors:
Claude Gosselin, Cyrille Girard
Thomas Marcantonio, Nathalie Gervais, Nick Tedeschi

08 Déc

Posted at 20:07h in Infolettres by

BAnQ – SAINT-SULPICE
UNE BIBLIOTHÈQUE À GRAND POTENTIEL
BAnQ St-Sulpice

Par Claude Gosselin, Charles Lapointe et Jeanne Renaud.
Texte publié dans Le Devoir, Montréal, 5 décembre 2020.

En octobre dernier le gouvernement du Québec remettait le Prix du Québec-Gérard-Morisset à monsieur Claude Dubé pour son travail à la préservation du patrimoine québécois, patrimoine qu’il voulait source de fierté pour tous.

La semaine dernière, le gouvernement du Québec annonçait qu’il abandonnait un projet de bibliothèque technologique pour adolescents à la BAnQ-Saint-Sulpice, donnant à l’édifice patrimonial un sursaut de vie après 15 ans d’inoccupation. L’annonce n’a été suivie d’aucun nouveau projet, laissant entendre que ce magnifique bâtiment retournera au silence.

Une nouvelle Loi sur le patrimoine québécois est en préparation et devrait être présentée à l’Assemblée nationale au printemps prochain. Récemment madame Phyllis Lambert et monsieur Serge Joyal, dans Le Devoir, discutaient du fait que la future loi allait donner plus de pouvoir aux administrateurs des villes et villages du Québec pour décider des édifices patrimoniaux à protéger et à mettre en valeur.

Dans un monde idéal cela serait peut-être une avenue à considérer, mais dans la réalité quotidienne des municipalités qui retirent leur financement par la taxation des biens immobiliers, il sera toujours tentant pour les villes et villages du Québec de favoriser un projet immobilier à revenus importants à un bâtiment patrimonial à revenus réduits et à protéger. Nous l’avons constaté avec tristesse quand la Ville de Mascouche a décidé de démolir le manoir seigneurial de cette ville, un manoir exceptionnel du XVIIIe siècle et en bon état jusqu’à 2015, année où Mascouche en a pris possession. Pour sa part, la Ville de Québec nous a aussi offert de tristes exemples de permis de démolitions octroyés à des développeurs immobiliers peu imaginatifs et incapables d’inclure dans leurs plans le bien patrimonial public.

Nous sommes très heureux du travail qu’ont accompli monsieur Claude Dubé et ses différents partenaires à la préservation du patrimoine. Nous aimerions que le gouvernement du Québec tienne compte du travail de toutes ces personnes qui ont à cœur le bien public et qu’il puisse édicter des lois qui prennent soin de celui-ci. Car à quoi cela sert-il de reconnaître le travail d’individus passionnés pour leur pays et son histoire si dans la réalité de tous les jours on ne tient pas compte de l’objet de leur travail ? C’est tout simplement de l’hypocrisie, de l’aveuglement devant le devoir de marquer la réalité d’un peuple par ses réalisations, qu’elles soient physiques ou intellectuelles.

L’édifice de la Bibliothèque Saint-Sulpice est un bien patrimonial à la fois par son architecture, son design intérieur et les éléments qui ont servi à son mandat : tables, éclairage, rayonnage. Nous avons, pour une rare fois, un ensemble unique, bien conservé, à garder intact pour les générations à venir. Une bibliothèque majestueuse comme il y en a quelques exemples à travers le monde et dont les villes et les pays qui en sont propriétaires défendent avec amour leur nécessité comme témoins de leur culture et de leur histoire.

L’édifice de la Bibliothèque Saint-Sulpice a été conçu pour être une bibliothèque. C’est un bâtiment totalement intégré, une œuvre d’art totale, ayant une fonction très claire : conserver des livres et produire des activités connexes : expositions, conférences, projections de films. Pourquoi ne pas profiter de ce lieu pour y déposer les nombreuses archives en quête de lieux, telles les archives des communautés religieuses et celles des Sulpiciens, archives qui témoignent de l’histoire de notre pays ? Et d’autres archives civiles de première importance.

Conserver des archives ne veut pas dire les mettre dans un coffre-fort inatteignable. Bien au contraire. C’est rendre accessible un patrimoine à la recherche, à la lecture, à l’exposition, à la discussion, à la médiation, à la documentation, à la publication, aux médias électroniques…

Ce bâtiment est un lieu unique à Montréal. Un lieu de sérénité. Un lieu mythique. Pourquoi vouloir en faire un lieu d’excitation, de spectacle, d’animation sans frein, de consommation ? Ce lieu pourrait être une bibliothèque avec une résonnance internationale si on savait y loger les documents qui attirent l’attention de chercheurs de partout dans le monde. À titre d’exemple, nous citerons la bibliothèque-centre-de-recherche du Centre Canadien d’Architecture qui est un lieu universellement connu pour ses collections uniques en architecture. Il faut en cela remercier madame Lambert pour sa vision à long terme sur l’architecture et le patrimoine.

Nous croyons que la Bibliothèque Saint-Sulpice de Montréal a le potentiel de devenir une bibliothèque unique, vivante, et aimée. Le succès de la campagne de financement public mise sur pied récemment est la preuve que des gens sont prêts à appuyer un projet pour sauver ce bien public avec un objectif clair.

Nous espérons que la prochaine Loi sur le patrimoine implantera les structures nécessaires et donnera à des personnes en poste les responsabilités de sauver le patrimoine exceptionnel du Québec et qu’elles auront les moyens qui leur permettront d’agir.

 

Aussi à lire dans Le Devoir du 8 décembre 2020 : « La bibliothèque Saint-Sulpice, ce cimetière d’idées », par Catherine Lalonde.

Pour en savoir plus : Découvrez l’historique de la bibliothèque Saint-Sulpice.

 

Images :
1) Photographie, Bibliothèque Saint-Sulpice, BAnQ, 2016.
2) Photographie (détail), Bibliothèque Saint-Sulpice, Michel Legendre, BAnQ, 2016.
3) Photographie, Bibliothèque Saint-Sulpice, Michel Legendre, BAnQ, 2016.

 

LA PLACE DES AUTOMATISTES À MONTRÉAL

Initiateur du projet : Claude Gosselin, claude.gosselin@ciac.ca

À titre informatif, vous êtes plus de 163 à avoir appuyé la désignation d’un Espace public pour le Groupe des Automatistes à Montréal à ce jour. Nous vous remercions chaleureusement de votre appui.

Total des appuis reçus : 163
Appuis confidentiels : 6
Appuis reçus non publiés : 21*
Appuis publics : 136

*Vous pouvez toujours rendre votre appui public en nous écrivant à automatistes@ciac.ca

ABEL, Marie-Christine
ACHARD, Maurice
ADAMCZYK, Georges
ALLARD LANDRY, Pierre
ARORA, Natasha
BAERT, Renee
BARIL, Jacinthe
BARRE, Pierre M.
BASTARACHE, Jean-Yves
BÉDARD, Louise
BELAIR PAGNETTI, Michèle
BELLEFEUILLE, René
BELLEMARE, Linda
BELLEROSE-MORIN, Roxane
BENOIT, Claude-Philippe
BERNIER, Rene Michel
BERNIER, Colette
BERTRAND, Gilles
BILODEAU, Fabienne
BIRON, Normand
BLAIN, Dominique
BLANCHETTE, Pierre
BOUCHARD, Karine
BOUCHARD SANTERRE, Florence
BOUCHER, Flavie
BOUDREAULT, Marlène
BOUFFARD, Claude
BOULANGER, Michel
BOZZINI, Isabelle
BOZZINI, Stephanie
BRAULT, arch., Yves
BRIÈRE, Marie-France
CHAPDELEINE, Daniel-Joseph
CHÉNARD, André
CLOUTIER, Raymonde
CORMIER-PICHÉ, Denis
CÔTÉ, Mario
COUTURE, Francine
COVIT, Linda
COZIC
DAIGNEAULT, Gilles
D’AMOUR, Yvon
DÉRY, Louise
DEVLIN, Eric
DUBÉ, Marie-Christine

DUBOIS, Sophie
DUSSAULT, Nathalie
ÉMARD, Sylvain
FILION, Serge
FOISY, Carole
FORGUES, Michel
FOURNELLE, André
FOURNIER, Marcel
FRENKEL, Vera
GAGNON, Claude
GAGNON, Sophie
GAGNON, Johanne
GALLAND, Emmanuel
GAMACHE, Guy
GARIÉPY, Michel
GAUTHIER, Ninon
GÉVRY, Martine
GIANGIOPPI, Bruno
GIRARD, Kim
GIRONNAY, Sophie
GODIN-FILION, Vincent
GODMER, Gilles
GOSSELIN, Claude
GRAVEL, Diane
GREENBERG, Reesa
HAMELIN, Monique
HÉBERT, Pierre
JACQUES, Kathleen
JOLICOEUR, Nicole
JULIO-PAQUIN, Jean De
LACERTE , Sylvie
LACROIX , Laurier
LAFORTUNE, Marie-Josée
LAGACÉ, Michel
LAPOINTE, Charles
LAPOINTE, Jean
LAROCHELLE, Luc
LAVIOLETTE, Serge Jean
LE ROUX, Yves
LÉGARÉ, Jocelyne
LÉTOURNEAU, Lise
LÉTOURNEAU, Geneviève
LIZIÈRE
LOGAN, Jean
LORD, Francyne

LUSSIER, Réal
MARCANTONIO, Tommaso
MARCHETTA, Serge
MARÉCHAL, Paul
MARTIN, Pierre
MARTIN, Michel
MICHAUD, Ginette
MIHALCEAN, Gilles
MIRANDETTE, Marie Claude
MONGRAIN, Claude
MURPHY, Serge
NOËL, Jean
PAGÉ, Danny
PAQUET, Raynald
PARADIS , Michel
PARÉ, Alain
PELLETIER, Sonia
PÉRINET, Francine
PERRAULT, Marie
PERRON, Éric
PILOTTE, Pierre
PIQUETTE, Michel
PROVOST, Danyele
PRUD’HOMME, Emery
RENAUD , Jeanne
RENAUD, Paule
ROBILLARD, Mylène
ROCHON, Pierre
RODRIGUE, Guy
ROUSSEAU, Bernard
ROUSSEAU, Denis
ROY, André
SANTERRE, Bruno
SAVOIE, Julien
SOUTHAM, Chloe
ST-PIERRE, René
SULLIVAN, Françoise
SWAIN, Richard
TOUGAS, Colette
TOUSIGNANT, Serge
VALDÉS DE HOYOS, Remigio
VIGNEAULT, Louise
VILLENEUVE, Josette
WELSH, Henry
WILKINS, Jacques

EN SAVOIR PLUS SUR LE PROJET

 

Image : Lot 066 du Quartier des Spectacles, © Arrondissement Ville-Marie.

04 Déc

Posted at 22:43h in Infolettres by

LA PLACE DES AUTOMATISTES À MONTRÉAL
Initiateur du projet : Claude Gosselin, claude.gosselin@ciac.ca
Place des Automatistes

Liste des personnes qui ont appuyé la désignation d’un
Espace public pour le Groupe des Automatistes à Montréal.
16 artistes qui ont revendiqué, au cours des années 1940-1955,
plus de liberté dans le monde des arts et de la culture et
plus de liberté dans la gouvernance du Québec.

OUI, j’appuie le projet du CIAC MTL pour que le lot no 066
du Quartier des spectacles / Place des arts de Montréal soit nommé
« Place des Automatistes ».

Anonymes : 3
Appuis reçus non publiés : 36*
*Vous pouvez toujours rendre votre appui public en nous écrivant à automatistes@ciac.ca
Appuis publics : 

ABEL, Marie-Christine
ACHARD, Maurice
ALLARD LANDRY, Pierre
ARORA, Natasha
BAERT, Renee
BARRE, Pierre M.
BELAIR PAGNETTI, Michèle
BELLEFEUILLE, René
BELLEROSE-MORIN, Roxane
BERNIER, Rene Michel
BERTRAND, Gilles
BILODEAU, Fabienne
BIRON, Normand
BLAIN, Dominique
BLANCHETTE, Pierre
BOUCHARD SANTERRE, Florence
BOUDREAULT, Marlène
BOULANGER, Michel
BRIÈRE, Marie France
CHÉNARD, André
CLOUTIER, Raymonde
CORMIER-PICHÉ, Denis
COUTURE, Francine
COVIT, Linda

COZIC
D’AMOUR, Yvon
DÉRY, Louise
DEVLIN, Eric
DUBÉ, Marie-Christine
DUSSAULT, Nathalie
FILION, Serge
GAGNON, Claude
GARIÉPY, Michel
GIANGIOPPI, Bruno
GIRONNAY, Sophie
GODIN-FILION, Vincent
GOSSELIN, Claude
GRAVEL, Diane
GREENBERG, Reesa
JACQUES, Kathleen
JULIO-PAQUIN, Jean De
LACERTE, Sylvie
LACROIX, Laurier
LAFORTUNE, Marie-Josée
LAGACÉ, Michel
LAPOINTE, Charles
LE ROUX, Yves
LÉGARÉ, Jocelyne
LOGAN, Jean

GAMACHE, Guy
MICHAUD, Ginette
MIHALCEAN, Gilles
MURPHY, Serge
PAGÉ, Danny
PAQUET, Raynald
PARÉ, Alain
PILOTTE, Pierre
RENAUD, Jeanne
ROBILLARD, Mylène
ROCHON, Pierre
RODRIGUE, Guy
ROUSSEAU, Bernard
ROUSSEAU, Denis
SANTERRE, Bruno
SULLIVAN, Françoise
SWAIN, Richard
TOUGAS, Colette
TOUSIGNANT, Serge
WELSH, Henry
WILKINS, Jacques

 

TOTAL : 109

CLIQUEZ ICI POUR JOINDRE VOTRE NOM À CETTE LISTE

 

Image : Lot 066 du Quartier des Spectacles, vue aérienne de Google Maps.

 

ROBERT GRAHAM
HEUREUX GAGNANT DE L’OEUVRE DE JOHN McEWEN

C’est avec plaisir que nous annonçons que Robert Graham a gagné l’œuvre de John McEwen, 5000 Stars (Day Two), 2003, tirée au sort à la fin de notre campagne de financement 2020 le 1er décembre dernier sous l’autorité de Me Guy Gamache.
Dons

Robert Graham a été un généreux donateur depuis plusieurs années au CIAC MTL. C’est la première fois qu’il gagne notre concours. Nous sommes très contents de le remercier ainsi.

JOHN McEWEN
5000 Stars (Day Two), 2003
Photographie couleur
Édition de 10
55 x 42 cm
Une valeur de 1000 $

Vous pouvez toujours faire des dons au CIAC MTL pour l’année 2020. Ceux-ci serviront à compléter nos projets : Cartographie des Automatistes à Montréal, Une Place des Automatistes à Montréal, la publication de Fiches sur l’art et les artistes et de l’information sur Les papiers peints d’artistes, etc. Nous aimerions produire au cours des prochains mois un balado sur des œuvres d’art publiques et sur la présence de l’art et de l’architecture dans la ville. Même sans exposition à visiter, le CIAC MTL reste très actif. Nous vous remercions à l’avance.

 

JEAN-PAUL DAOUST
REÇOIT LE PRIX DU CALQ
ARTISTE DE L’ANNÉE DANS LANAUDIÈRE

Le Conseil des arts et des lettres du Québec a décerné son prix « Artiste de l’année dans Lanaudière » au poète Jean-Paul Daoust. Ce prix, assorti d’un montant de 10 000 $, lui a été remis lors d’un gala virtuel produit par Culture Lanaudière.

Les membres du jury ont salué « le talent et la passion de Jean-Paul Daoust […] Ce poète multiplie ses présences à des événements publics dans le souci de promouvoir la poésie. Bien enraciné dans sa région, l’écrivain lanaudois contribue à l’évolution de son milieu grâce à son travail passionné ».

Félicitations à Jean-Paul, un ami du CIAC MTL !

En savoir plus

 

Photo © Jean-Paul Daoust

 

PAPIERS PEINTS
AU MUSÉE DE LA TOILE DE JOUY

En complément à notre projet des papiers peints, nous soulignons le travail du Musée de la Toile de Jouy, en France, qui a dévoilé récemment son nouveau parcours permanent. On y découvre une série de vidéos mettant à l’honneur des papiers peints.

Visionner la vidéo 1

En savoir plus sur le Musée

 

Image © Musée de la Toile de Jouy.