Author: Claude Gosselin

19 novembre 2025

Posted at 21:13h in Infolettres by

Musée des beaux-arts de Montréal :
Appel de dossiers
Résidence empreintes 2025-2026

Vue du pavillon pour la Paix Michal et Renata Hornstein. Photo Thibault Carron

En collaboration avec le Conseil des arts de Montréal

DATE LIMITE DE DÉPÔT DES DOSSIERS : 17 DÉCEMBRE 2025

Le Musée des beaux-arts de Montréal, avec l’appui du Conseil des arts de Montréal, lance un appel de dossiers pour la résidence d’artistes Empreintes, offerte à un(e) artiste en arts visuels issu(e) de la diversité culturelle montréalaise. Nous vous serions reconnaissant(e)s de bien vouloir le partager dans vos cercles.

Nous restons à votre disposition pour tout renseignement complémentaire : appelresidence@mbamtl.org

CONSULTER LES DÉTAILS DE L’APPEL DE DOSSIERS

12 novembre 2025

Posted at 20:25h in Infolettres by

La fontaine brutaliste controversée d’Armand Vaillancourt de San Francisco est appelée à disparaître

La fontaine Vaillancourt à San Francisco.
Photo : DeAgostini / Getty Images.

Nous regrettons le geste de la Commission Art de la Ville de San Francisco de retirer la Fontaine de Vaillancourt. Une fontaine qui a eu un passé emblématique et qui a été une fierté pour la Ville de San Francisco. Une fontaine reconnue par les artistes et les historiens de l’art comme une pièce majeure de l’art du XXe siècle

Claude Gosselin, Directeur général et artistique
Centre international d’art contemporain de Montréal
www.ciac.ca

Artnet a publié la dernière mise à jour, et possiblement la dernière, concernant le démantèlement de la fontaine Québec Libre d’Armand Vaillancourt à San Francisco.

La saga de la sculpture publique la plus controversée de San Francisco touche à sa fin. La sculpture brutaliste d’Armand Vaillancourt sera retirée, suite à un vote lundi de la Commission des arts de la ville, qui a décidé que la structure posait des problèmes de sécurité, selon le New York Times.

Extrait de l’article :

  • La Commission des arts de San Francisco a voté en faveur du retrait de la fontaine brutaliste d’Armand Vaillancourt, invoquant des raisons de sécurité.
  • L’artiste et des groupes locaux avaient longtemps plaidé en faveur de la préservation de la sculpture, invoquant un manque de transparence quant à ses coûts de réparation.
  • L’œuvre d’art sera démontée et entreposée pendant trois ans maximum.


En juin, la sculpture située sur l’Embarcadero Plaza a été clôturée par les autorités en raison de prétendus problèmes de sécurité. En août, le département des loisirs et des parcs de San Francisco (RPD) a demandé à la commission des arts de San Francisco (SFAC) de se défaire de la sculpture et de la démolir afin de réaménager la place, invoquant le coût prohibitif de sa restauration. Le retrait de la sculpture permettra au promoteur privé BXP de transformer la place en un parc en bord de mer.

Le sculpteur de 96 ans à l’origine de l’œuvre, qui s’était rendu de Québec à San Francisco plus tôt cette année pour la défendre, a qualifié cette dernière décision de « honteuse », déclarant au Times : « Ils savent que lorsqu’ils enlèveront la sculpture, ce sera la fin de l’œuvre. »

Lire l’article sur le site web de Artnet (en anglais) :
https://news.artnet.com/art-world/vaillancourt-fountain-recreation-parks-department-controversy-2699795

Un homme et son chien marchent devant la fontaine Vaillancourt à Embarcadero Plaza,
à San Francisco, en Californie, le mercredi 16 décembre 2020.

16 octobre 2025

Posted at 16:34h in Infolettres by

Le sort de la fontaine Vaillancourt de San Francisco remis en question à la suite de la publication de nouveaux documents

Armand Vaillancourt, au centre, devant la fontaine Vaillancourt à Embarcadero Plaza avec son épouse Joanne Beaulieu, à gauche, et son fils Alexis Vaillancourt, à droite, à San Francisco.
Photo : Getty Images

Nous sommes de tout coeur avec Armand Vaillancourt dans
la défense de sa fontaine-sculpture à San-Francisco.

Claude Gosselin, Directeur général et artistique
Centre international d’art contemporain de Montréal
www.ciac.ca

La ville de San Francisco souhaite démolir la sculpture afin de réaménager Embarcadero Plaza, mais de nouveaux documents révèlent de nouveaux détails à cette histoire.

Artnet a récemment publié un article intéressant au sujet de la situation entourant la posssible destruction de la Fontaine Vaillancourt à San-Francisco.

Extrait de l’article :

  • La fontaine brutaliste Vaillancourt de San Francisco risque d’être démolie pour des raisons de sécurité et en raison des coûts élevés de restauration..
  • Des documents révèlent que c’est la société immobilière BXP, et non le Département des Loisirs et des Parcs (RPD), qui était responsable de l’entretien, contrairement à ce qui avait été annoncé publiquement.
  • Le RPD est accusé d’avoir induit le public en erreur en laissant entendre que la restauration était possible, mais l’avenir de la fontaine reste incertain en raison des projets de réaménagement.


La saga de la sculpture publique la plus controversée de San Francisco a pris un nouveau tournant. En juin, l’imposante sculpture brutaliste d’Armand Vaillancourt située sur l’Embarcadero Plaza a été clôturée par les autorités pour des raisons de sécurité. En août, le département des loisirs et des parcs de San Francisco (RPD) a demandé à la commission des arts de San Francisco (SFAC) de se défaire de la sculpture et de la démolir afin de réaménager la place, invoquant le coût prohibitif de sa restauration.

Il semble désormais que le RPD ait induit le public en erreur quant à la responsabilité de l’entretien et de la réparation de la fontaine Vaillancourt, construite en 1971. Des documents examinés par The Art Newspaper montrent que BXP, la société immobilière qui dirige les travaux de démolition et de réaménagement de la place, est en grande partie responsable de l’entretien de la fontaine Vaillancourt depuis près de 50 ans.

Lire l’article sur le site web de Artnet (en anglais) :
https://news.artnet.com/art-world/vaillancourt-fountain-recreation-parks-department-controversy-2699795

La fontaine Vaillancourt en 1971, l’année de son inauguration.
Avec l’aimable autorisation de la San Francisco Civic Art Collection.

05 août 2025

Posted at 19:33h in Infolettres by

Jana Sterbak présente une intervention dans les collections du Musée des Hospitalières de l’Hôtel-Dieu de Montréal

C’est la première fois que le musée invite une artiste à réfléchir sur sa collection et à y inscrire de ses œuvres, créant un Corpus insolite lié à l’histoire de la communauté et à celle de Montréal.

L’exposition prendra fin le 24 août prochain!

Le Musée est ouvert du mardi au dimanche pour les visiteurs individuels
et sur réservation pour les groupes organisés.

https://museedeshospitalieres.qc.ca/

201, avenue des Pins Ouest, Montréal H2 1R5
514 849-2919

10 juillet 2025

Posted at 17:00h in Infolettres by

Notre ami Yvon Cozic est décédé

Photo Monic Brassard, 30 avril 2020, au moment de la Covid

J’ai rencontré Yvon Cozic à plusieurs occasions. Chaque fois, c’était le sourire sur son visage radieux, le plaisir de la conversation, les échanges d’idées sur notre milieu culturel. Yvon était un être positif et sans malice.

Avec Monic Brassard, sa conjointe et partenaire dans le couple artistique COZIC, les deux artistes ont produit une œuvre unique à la limite du jeu et de l’étude scientifique. Leur art se situe dans ce moment difficile, en équilibre, entre un questionnement sérieux et un moment dérisoire vécu dans l’émerveillement spontané, libre de tout questionnement. C’est le moment poétique, joyeux, simple, auquel nous sommes appelés à participer, à entrer dans l’œuvre. C’est le moment de la lumière.

COZIC, Autel des Petits Mickey (montage), 2003-2004,
Courtoisie La Galerie Graff, Montréal, Canada
Photo © BNL MTL 2011 / Ed Kostinier.

Nous remercions Yvon, et Monic, pour nous avoir permis de participer à certaines de leurs œuvres. À les animer en quelque sorte, à leur donner une vie qui nous touche un moment, un moment de vie que nous partageons avec eux et qui nous unit à l’art.

Monic me disait qu’Yvon lui avait dit avant de partir : « j’ai été aimé ». Il avait bien raison, nous l’avons aimé.

Des hommages lui seront rendus en août à la Cinémathèque québécoise et en septembre chez Chiguer Art Contemporain.

Claude Gosselin, C.M.

COZIC, As Art (détail) 2011,
Courtoisie La Galerie Graff, Montréal, Canada
Photo © BNL MTL 2011 / Ed Kostinier.

Liens d’intérêts :

L’artiste contemporain Yvon Cozic est décédé
https://www.ledevoir.com/culture/arts-visuels/898108/artiste-contemporain-yvon-cozic-est-decede

L’inclassable Yvon Cozic n’est plus
https://www.lapresse.ca/arts/arts-visuels/2025-07-07/l-inclassable-yvon-cozic-n-est-plus.php

Yvon cozic (1942-2025) : une grande perte pour l’art québécois
https://www.mnbaq.org/articles-audios-videos/yvon-cozic-1942-2025-une-grande-perte-pour-lart-quebecois

Cozic : Collectif actif de 1967 à 2025​​​​​​​
​​​​​​​https://macm.org/en/collections/artiste/cozic/

06 mai 2025

Posted at 20:21h in Infolettres by

40e ANNIVERSAIRE

de la création des

Cent jours d’art contemporain de Montréal 1985 – 1996

et de l’exposition

AURORA BOREALIS

Betty Goodwin, Moving Towards Fire, 1985,
Pastel à l’huile et acrylique dans un espace de 12,5m x 7m.
Cent jours d’art contemporain – Montréal 85. Photo de Denis Farley.

1985 aura été l’année de la première manifestation publique du Centre international d’art contemporain de Montréal créé en octobre 1983 par Claude Gosselin. Après avoir été le directeur des expositions au Musée d’art contemporain de Montréal de 1979 à 1983, Claude Gosselin a été le commissaire des arts visuels pour le compte de Québec 84, la Corporation publique en charge de l’événement marquant le 450e anniversaire de l’arrivée de Jacques Cartier à Québec.

Fin 1984, de retour à Montréal et fort de son expérience acquise à Québec, il souhaite créer un événement en arts visuels qui serait le pendant des festivals alors en vigueur à Montréal (théâtre, cinéma, danse). Il fonde Les Cent jours d’art contemporain de Montréal, une scène pour les arts visuels.

Un événement pour les arts visuels, cela se traduit généralement par une exposition. Claude Gosselin en a une en tête qui comprendra de nombreux artistes. Pour la réaliser, il demande à René Blouin et à Normand Thériault, deux hautes figures des arts visuels à Montréal, de s’associer à lui. Ensemble, les trois commissaires choisiront trente artistes canadien·nes établi·es. Le titre de l’exposition, AURORA BOREALIS, revient à Normand Thériault.

Mais qu’est-ce qui a fait d’AURORA BOREALIS un incontournable de l’histoire de l’art contemporain au Canada ?

Retour sur la singularité de cette manifestation artistique.

Venez lire l’article au complet
sur le site web du CIAC à cette adresse: 

https://ciac.ca/40e-anniversaire-des-cent-jours-dart-contemporain-de-montreal-et-de-aurora-borealis/

 

 

LE PAVILLON DES ARTS DE LA CITÉ-DU-HAVRE

Venez soutenir le projet sur change.org

Pour marquer ses 40 ans, le CIAC s’engage dans une autre projet majeur pour les arts visuels: LE PAVILLON DES ARTS, CITÉ-DU-HAVRE, MONTRÉAL. Venez le découvrir sur le site web du CIAC.

Il faut rester passionné.

Nous serions ravis de vous compter parmi nos partenaires ou alliés en signant le registre à cette adresse et d’en parler à votre entourage :
https://chng.it/6Rj8KC7VXp

Pour découvrir tous les détails du Pavillon des arts de la Cité-du-Havre, visitez notre site web :
https://ciac.ca/pavillon-des-arts-cite-du-havre/

29 avril 2025

Posted at 19:57h in Infolettres by

Le CIAC lève le voile sur un projet ambitieux

Le Pavillon des Arts de la Cité-du-Havre

Claude Gosselin devant le Musée d’art d’Expo 67, futur Pavillon des arts de la Cité-du-Havre

Le CIAC est heureux de rendre public le nouveau projet qui l’anime depuis plusieurs mois : la transformation de l’ancien Musée d’art d’Expo 67 en Pavillon des arts. Notre projet a été dévoilé dans La Presse de samedi dernier, 12 avril. Lisez l’article de Mario Girard:
Quel avenir pour un symbole d’Expo 67 ?
https://www.lapresse.ca/arts/chroniques/2025-04-12/quel-avenir-pour-un-symbole-d-expo-67.php

C’est justement cet avenir que Claude Gosselin et son équipe imaginent au sein du Pavillon des arts de la Cité-du-Havre. L’ancien Musée d’art d’Expo 67 renouera avec sa vocation première et offrira à la métropole son premier espace consacré à l’héritage des Automatistes.

Inspiré par les grands parcs culturels internationaux comme le Parc Güell à Barcelone ou le Jardin d’acclimatation (Fondation Louis Vuitton) à Paris, le site verdoyant de la Cité-du-Havre se transformera en un véritable pôle artistique au cœur de Montréal.

Envie de soutenir le projet ?

Nous serions ravis de vous compter parmi nos partenaires ou alliés en signant le registre à cette adresse :
https://chng.it/6Rj8KC7VXp

Pour découvrir tous les détails du Pavillon des arts de la Cité-du-Havre, visitez notre site web :
https://ciac.ca/pavillon-des-arts-cite-du-havre/

28 avril 2025

Posted at 18:36h in Infolettres by

Sauvegarder et valoriser le patrimoine par la déqualification

Une invitation d’Héritage Montréal

Nous vous transmettons une invitation d’Héritage Montréal à participer à une journée d’étude et de mobilisation pour sauvegarder et valoriser le patrimoine par la déqualification

Activité gratuite présentée dans le cadre du 50e anniversaire d’Héritage Montréal

Il y a 50 ans, on se mobilisait face à la démolition massive de notre patrimoine. En 2025, la désaffectation et la dégradation apparaissent désormais comme les principales menaces, à Montréal comme ailleurs au Québec. Pour y répondre, on doit reconnaître et soutenir la requalification de nos bâtiments et ensembles patrimoniaux.

22 mai 2025 dès 8h au Théâtre Rialto
5723 Av. du Parc, Montréal

DÉCOUVRIR LA PROGRAMMATION
DE LA JOURNÉE

Une journée d’échanges, de conférences,
de tables rondes et de réseautage.

Une activité organisée dans le cadre du 50ᵉ anniversaire d’Héritage Montréal, rendue possible grâce au soutien du Gouvernement du Québec, de la Ville de Montréal et du Groupe Carosielli. Merci !

17 avril 2025

Posted at 18:33h in Infolettres by

Sauvons la Vaillancourt Fountain

Une oeuvre monumentale en péril

La Vaillancourt Fountain (Québec Libre!) d’Armand Vaillancourt à San Francisco.

Claude Gosselin vous invite chaudement à signer cette pétition pour sauver la Fontaine d’Armand Vaillancourt à San Francisco. Une oeuvre monumentale d’un artiste géant et visionnaire.

Signez pour protéger un chef-d’œuvre de l’art public moderne.

(Le texte suivant est recopié de la pétition sur change.org)

La Fondation Armand-Vaillancourt et le RAAV lancent un appel urgent à la mobilisation face à un projet de réaménagement de l’Embarcadero Plaza à San Francisco, qui menace directement la Vaillancourt Fountain (Québec Libre!), œuvre emblématique du sculpteur québécois Armand Vaillancourt, réalisée entre 1967 et 1971.

Cette fontaine n’est pas qu’un monument de béton et d’eau : elle est un symbole vivant de l’audace artistique, un repère culturel pour les citoyens de San Francisco et un jalon majeur du patrimoine artistique mondial. Depuis plus de 50 ans, elle défie les normes, traverse les époques et fait rayonner la créativité québécoise à l’international.

Au-delà de sa valeur artistique et historique, la Vaillancourt Fountain est omniprésente dans l’imaginaire collectif de la ville : elle figure dans de nombreux guides touristiques, films, jeux vidéo et articles de presse, notamment dans le Time Magazine. Présentée dans l’Atlas de l’architecture brutaliste (Phaedon,2018) elle a été le théâtre de grands événements et spectacles marquants, renforçant son statut d’icône culturelle. Nourrissant les controverses, elle fait partie intégrante de l’histoire et de l’identité de San Francisco.

Détruire la Vaillancourt Fountain, c’est effacer un pan entier de l’histoire culturelle de la ville. C’est priver les générations futures d’une œuvre qui continue de provoquer, de rassembler et d’inspirer.

Aujourd’hui âgé de 95 ans, Armand Vaillancourt continue de créer avec une énergie militante inépuisable. Ne laissons pas son héritage sombrer sous les pelleteuses d’un urbanisme sans mémoire.

SIGNER LA PÉTITION

27 mars 2025

Posted at 11:12h in Infolettres by

LES ANNÉES 1980. UN PROJET DE VOX

Revoir AURORA BOREALIS

Ce samedi 29 mars à 15h
au Théâtre Sainte-Catherine
264, rue Sainte-Catherine Est.

Catalogue d’exposition, Aurora borealis, 1985

L’exposition Aurora Borealis, produite par le Centre international d’art contemporain de Montréal en 1985, résonne toujours dans le monde de l’art. Cet événement majeur de l’art contemporain canadien, commissarié par René Blouin, Claude Gosselin et Normand Thériault, réunissait à la Place du Parc plus de 30 artistes de renommée et marquait un point tournant pour les pratiques curatoriales actuelles. Trouvez le catalogue complet en ligne sur notre site web.
https://ciac.ca/aurora-borealis-1985

Assistez à la présentation de la commissaire d’exposition, Lisa Bouraly, Aurora Borealis et ses résonances actuelles, ce samedi 29 mars entre 15h et 16h, au Théâtre Sainte-Catherine, 264, rue Sainte-Catherine Est.

Cette communication fait partie de la seconde table ronde de la journée d’étude organisée par le centre d’art VOX dans le cadre de son exposition 1985. Mondes-images, examinant l’impact durable des années 1980 sur le monde actuel.
https://centrevox.ca/evenements/tables-rondes-1985